以画“对话”再上新！川美这个展览迎来李磊、杨述“对谈”

缤纷的色彩在画布上肆意挥洒，令人心头为之一振；黑白晕染之间诗意跃然而出，看得人心旷神怡……“四川美术学院美术馆艺术家双个展计划”项目再度上新——9月23日，“中间地带——李磊、杨述双个展”在该馆启幕。

在展厅里，李磊、杨述两位艺术家的力作让人目不暇接。“他们都出生于上世纪60年代，经历了中国改革开放、经济腾飞的时代巨变。”四川美术学院美术馆馆长何桂彦表示，这些作品都有非常深刻的时代印记，“他们是经过了一次次的形式选择、循环往复的绘画实验，才创造出如此生动且富有生命力的作品。”

本次双个展的两位艺术家中，李磊来自上海，现任上海戏剧学院舞美系绘画专业教授、上海海派艺术馆馆长、上海市美术家协会副主席。他自1996年起就主要从事中国抽象艺术创作和研究，力求将中国绘画传统的独特语式与国际抽象艺术的优长结合起来。

走进展厅，记者也注意到，李磊本次带来的画作无论是色层肌理还是笔触都有明显的中国绘画的意境展现。在色彩运用上，都市文化的活力也尤为突出。人与自然、人与生态、人与环境的融洽也在他的画笔下通过抽象的表现形式显露无余。

△李磊 千江有水千江月，布面丙烯，250x180cm，2022

毕业于四川美术学院并留校任教的杨述，则是中国实验绘画早期的探索者之一。它从1980 年代中期就开始进行非写实绘画的实验，对西方现代主义以来的多种风格形式进行了尝试和实践，最终形成独具个人风格的抽象表现主义绘画。

在他色调明亮的画作中，可以看到各种微妙而平衡的冲突。像“无题2023”系列就把儿童超轻粘土和硅凝胶进行了混用，天真和随性混糅了他标志性的鲜亮，令人眼前一亮。

△杨述 无题2023 综合材料 丙烯颜料 130x150cm 2022

“这次展览的主题‘中间地带’实际灵感来源于与两位艺术家的方案策划过程中的他们对于自己艺术创作的一些讨论和看法。”据本次展览的策展人、四川美术学院美术馆学术部主任宁佳介绍，“中间地带”并非指某种妥协或过渡，而是一代艺术家之间的共同基础。“我们希望通过两位艺术家的对话，还原当下艺术表达的某种真相，回归自然、纯粹的生存面貌。”

本次展览也是四川美术学院美术馆推出的艺术家双个展项目第5次上新。该馆馆长何桂彦表示，和以往一样，这也是四川美术学院与其他艺术高校艺术家的一次思想碰撞。同时，“我们希望双个展可以让不同领域的在校师生来到现场找到自己所需要的研究方向。从而让自身专业与当代艺术发展可以有机结合，产生新的艺术发展线索及挖掘自身的艺术创造力。”

上游新闻记者 裘晋奕 主办方供图

编辑：李周芳责编：孔令强审核：廖异