“热”情演绎，致敬经典——张热博士钢琴独奏音乐会在宁成功举办

深秋已暮，寒冬将至，艺术依旧火热。11月7日、14日和21日，南京师范大学音乐学院张热博士在随园音乐厅成功举办了三场钢琴独奏音乐会。南京师范大学音乐学院党委书记梁江歌，院长赵宴会，副院长陈钢等领导会同相关专家以及音乐学院数百位师生参加了音乐会。三场音乐会也吸引了江苏诸多高校音乐学院师生慕名前来欣赏，使得三天的音乐厅场场爆满。

张热博士现任南京师范大学音乐学院的钢琴教师，同时作为杰出的青年演奏家，她有着深厚的钢琴演奏功力与经验，演奏足迹遍布世界各地。她五岁开始学琴，2000年就获得第六届YMCA-YWCA钢琴⽐赛第⼀名。2002年以专业第一名的成绩考⼊上海⾳乐学院附⼩，师从罗霄教授。2004年保送上海音乐学院附中，并以专业第一名考⼊中央⾳乐学院附中，师从卞萌、佟博教授。2006年获第七届亚洲国际肖邦⽐赛获第⼆名；同年，参加荷兰国际青少年钢琴⽐赛获第三名。2009年获美国奥伯林⾳乐学院全额奖学金并师从Robert Shannon教授攻读学士学位。2012年，赢得John Elvin Prize和 Arthur Dann⽐赛第⼀名。2013年，录制了贝多芬晚期代表作《迪亚贝利变奏曲》，并代表学校在美国旧⾦⼭、洛杉矶各地举办个⼈独奏⾳乐会。成为该校历史上第⼀个获得钢琴演奏荣誉毕业殊荣的中国学⽣。2014年，获得美国茱莉亚⾳乐学院的全额奖学金并跟随英国著名钢琴家Stephen Hough和 Matti Raekallio教授攻读硕士学位。2016年，在约翰霍普⾦斯⼤学⽪博迪⾳乐学院跟随Boris Slutsky教授攻读演奏家⽂凭；同年获得美国New Orleans International Piano Competition银奖；期间多次与Louisiana爱乐乐团合作协奏曲，并受邀在纽约、芝加哥、新奥尔良等地举办个⼈独奏⾳乐会。2018年在收到伊斯曼⾳乐学院、新英格兰⾳乐学院等五所⾳乐学院全额博士奖学⾦录取通知后选择跟随James Giles教授在西北⼤学本尼⾳乐学院攻读博⼠学位并在2022年获得音乐艺术博士学位(DMA)。在校期间，获得Thaviu-Isaak钢琴⽐赛第⼀名。

在2023年度第十届德国波恩贝多芬国际钢琴比赛中，张热入围正赛，成为27名进入正赛的选手之一，也是5位中国选手之一。张热⼀直坚持对贝多芬作品的演释，被茱莉亚⾳乐学院教授Matti Raekallio和钢琴界泰⽃Leon Fleisher教授评价为“国际上少有的对贝多芬作品有较深理解并有独特感悟的青年演奏家”。本次三场系列音乐会的选曲涵盖了贝多芬早、中、晚三个时期的钢琴作品，表达了对贝多芬的致敬。其中，最为引人瞩目的当属贝多芬的晚期作品。首场的《c小调第三十二首钢琴奏鸣曲》Op.111，第二场的《降B大调第二十九首钢琴奏鸣曲》Op.106，是音乐会的重中之重，这位年轻的女性演奏家指尖却迸发出惊人的力量，对抒情慢板乐章的处理同样让人称道，具有女性特有的诗意和浪漫气息。

三场音乐会中，张热博士演奏了从巴洛克作曲家巴赫至当代作曲家斯蒂芬·霍夫的多个时期、风格截然不同的作品。纵观三场音乐会的曲目设定，已然能够窥探出这位青年演奏家的演奏风格和审美旨趣，展现了张热对于巴洛克风格、古典曲式和浪漫语法的深刻体悟，更体现出她对现代作品的个性诠释。连续三周的精彩演奏，为随园的初冬带来了火热的艺术氛围。

11月7日的首场音乐会以J.S.巴赫的《升F大调前奏曲与赋格》开场，带我们进行了漫长的音乐之旅。张热格外细腻地诠释了这首极具牧歌风的巴洛克复调作品，既对音响进行整体控制，也不乏对细节的精妙处理，听众无不为古老的曲调动容、沉醉。张热接下来给听众呈现的是贝多芬的《F大调主题变奏曲》Op.34和《c小调第三十二首钢琴奏鸣曲》Op.111。前者是贝多芬创作早期向中期过渡的作品，后者为贝多芬创作晚期的两部作品之一。张热将Op.34与Op.111放置并列前后奏出，充分展示出自己对贝多芬不同时期、不同风格的作品的细致理解与严谨诠释。《c小调第三十二钢琴奏鸣曲》op.111全曲只有两个乐章，其中末乐章的变奏曲对于演奏者的技巧及心理都是极大的考验。张热的演奏极为沉稳，如歌的变奏曲在她细腻的诠释下化为徐徐流水，展现了演奏家对宏观布局、整体结构的严格把控。音乐会的下半场，张热选择以贝多芬的《F大调第二十二钢琴奏鸣曲》Op.54作为开始，再次体现了演奏家在技巧之上的学术性思考。至此，观众的情绪来到了转换时刻，张热给众人带来两部20世纪俄罗斯作曲家的作品。当普罗科菲耶夫的钢琴小品《瞬间幻影》一经奏出，观众们的思绪即刻飞向了异国充满迷幻的世界。音乐会的结尾，张热以阿戈斯蒂改编斯特拉文斯基的《火鸟》激情奏出，其炫技性将舞台效果拉满至高峰，演奏家以洋溢的热情与沉稳的姿态展现出强烈的震撼力和爆发力。

首场音乐会的惊艳与成功吸引到更多的观众慕名前来，11月14日的第二场演奏会随园音乐厅再次座无虚席。这次，张热给听众们带来的是两位音乐巨匠的晚期作品，勃拉姆斯的钢琴小品Op.118与贝多芬钢琴奏鸣曲《降B大调第二十九首钢琴奏鸣曲》Op.106。纵览两场音乐会的曲目设定既深邃又厚重，这位年轻的演奏家十分“大胆”地展露出个人对于作曲家晚期作品的审美偏好和晚期风格的深刻诠释，本场两部晚期作品共同向听众描绘了浪漫主义的时代悲歌。上半场，张热的指尖以清晰的流动感奏出勃拉姆斯的Op.118，并仔细地控制着每部小品之间的衔接，力求以“整体结构”的形式构建出完整的勃拉姆斯式梦境。在No.2的间奏曲中，二度下行构成一声声叹息音调，带着丝缕悲凉之意，声部间的一问一答，构成一曲最悲美的离歌。接下来，备受瞩目的贝多芬Op.106压轴登场，这首奏鸣曲的规模相当之大，4个乐章的庞大结构以及最后一个乐章的赋格，其演奏技巧的艰深使得众多演奏家们倍感压力，这对张热来说，不管是心理上还是体力上都是一大挑战。张热对主题的细致勾画，每一次变奏的细微控制，使我们好似脱离当下的现实而深切体悟到贝多芬晚年孤寂的内心，一切的悲哀抒情和痛苦心声最终化为纯粹的崇高。张热在音乐会的结束感言中谦卑地谈及自己对演奏Op.106这部巨制作品的紧张与不安，压力之下选择迎难而上，并对步入教师岗位之后依旧能够拥有挑战自我，跳出舒适圈的机会深表感恩。张热博士对钢琴演奏的极致追求和谦卑的人生体悟值得我们每一个人为之喝彩与学习。

11月21日的终场音乐会，张热诚邀三位嘉宾，分别是来自南京艺术学院的小提琴演奏家吴迪老师，大提琴演奏博士吕沈骁，以及南京师范大学作曲博士吴青叶老师，四位实力演奏家汇聚随园音乐厅依次为听众呈现斯蒂芬·霍夫《第四钢琴奏鸣曲》以及贝多芬《D大调钢琴三重奏“幽灵”》Op.70 No.1、《C大调第一钢琴协奏曲》Op.15，共同打造了一场视觉、听觉兼备的音乐盛宴。三场精心筹备的音乐会在众人雷鸣般的掌声中圆满结束，毫无疑问，张热的演奏效果散发着能量爆棚的艺术气质，这位极具实力与潜力的青年演奏家将震撼人心的音乐以纯熟的黑白琴键触动着在场所有听众的灵台，听者无不沉醉在张热所构建的音乐世界中。

（文/龚珏 图/杨海鹏）